關于美術的學習心得
中小學美術教育可以為國家培養(yǎng)藝術人才和建設人才，可以對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養(yǎng)品質，塑造人格，凈化心靈，美化人生的教育，是發(fā)展人的教育。并且可以從小培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養(yǎng)。
希臘亞里士多德說過美術教育有三種功能：一是教育，二是凈化，三是精神享受。
一從教育講是為國家培養(yǎng)藝術人才、建設人才，因為我們現在的生活衣食住行都離不開美術，都和美術息息相關。隨著各類新型文化產業(yè)和時尚產業(yè)的興起,各行各業(yè)乃至城市建設越來越注重“包裝”,社會對藝術人才的需求量大大增加，一些高校的藝術類畢業(yè)生卻成了多方爭搶的“香餑餑”,美術專業(yè)的人才尤其供不應求,如大型國家工程、小區(qū)規(guī)劃、城市建設、標志性建筑、交通樞紐、產品設計、園林綠化工程;景觀設計、環(huán)境藝術、創(chuàng)意產業(yè),甚至于影視、動漫、廣告、IT網頁、UT界面、多媒體藝術、舞臺、會展、VI形象、旅游產品等，美術專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)形勢持續(xù)看好。所以美術教育是當務之急。
二從凈化心靈上講：為什么要讓學生參加美術活動?因為它是對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養(yǎng)品質，塑造人格，凈化心靈，美化人生的教育，是發(fā)展人的教育。學生參加美術活動時：可以平衡身心，保持穩(wěn)定;認識自我，表現自我;培養(yǎng)人格，完善自我;也可以提高智力，即觀察力、記憶力、想象力、創(chuàng)造力、審美能力和實踐能力;還可以培養(yǎng)非智力因素，如：擴大知識面、提高語言能力和思維能力。尤其對現在的中小學生來說，他們往往會出現一下這種情況：注意力無法集中;學習壓力過大、考試焦慮、漫無目標：苦學無功、厭學、逃學、輟學;浮躁不安、神經衰弱、焦慮、失眠、記憶力差;網癮、怪僻及早戀等青春期問題。
這個時候，學生容易犯錯，如果在藝術教育方面多做努力，讓學生多聽音樂，多欣賞名作名畫，或者讓他自己徒手畫畫，做一些簡單易學的手工作品，把自己心里的不快和壓抑用畫筆宣泄出來;緩解學生的壓力，教師多鼓勵他的作品，還可以讓他有一些成就感。其實每個人天生都有表現欲，何況對學生來說更是如此，尤其是老師眼中的“落后生”，他們學習成績差，得不到老師和其他人的重視，但是他們有強烈的自尊心和表現欲，為了彰顯自己，為了掩飾自己的自卑，就故意犯錯，引起別人的注意，如果老師發(fā)現了他的亮點，及時讓他表現出來，他也就安分守己了。因此我認為學校應該多成立一些興趣小組，鼓勵那些學習成績差的學生參加，不單是高考藝考生，每學期可以舉辦兩期書畫展，讓他們閃亮登場，彰顯自己的特色，滿足他們的虛榮心。這樣也可以挖掘更多的藝術人才，提高人文素養(yǎng)，達到教育的目的。
三從精神享受上講：通過美術的學習，能使學生更多、更快、更直接地傾訴自己的理想、愿望、價值取向等，從小樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養(yǎng)。美術作為人文學科的核心之一，它凝聚著濃郁的人文精神，不同歷史、不同國度的藝術家都是通過美術作品來表現人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養(yǎng)、生存狀態(tài)、智慧、美、愛、自由等，曾試驗上過這樣一堂美術課：在學生的繪畫過程中，讓悠揚的樂音回蕩在教室里，學生們正在創(chuàng)作自己的作品，耳邊蕩漾著美妙的音樂。在這樣的氛圍中，學生們的心境不由自主地變得平和、寧靜。
情感地投入，愉快情感的產生，往往使文化的理解變得輕松、有趣;以美術鑒賞課為例，過于注重知識的灌輸，忽略作品與學生情感的聯系，學生將始終處于與作品隔膜的狀態(tài)。而“以學生為中心”的人文精神的鑒賞課則可以拉近學生與作品的距離，提高學生對藝術品的鑒賞能力;比如上中國民間美術鑒賞課：美術教師可以準備一些學生身邊能常見的美術作品，如：剪紙窗花、繡花鞋墊、泥塑娃娃、虎頭鞋和一些竹編小東西，讓學生分組看看，擺弄擺弄，此時學生的注意力非常集中，他們手里有玩的，眼睛有看的，好奇心牽引著他們，那種求知欲自然就出來了，那么他們也就很容易投入到課堂中。美術鑒賞課是通過“作品的賞析活動，讓學生從對作品的直觀感受和尋覓表現方法的過程中，不僅去領略作者鮮明的創(chuàng)作風格、出類拔萃的技法，認知五彩斑斕的世界，更重要的是幫助和培養(yǎng)學生正確樹立人文科學的精神，以求真、務實、嚴謹、創(chuàng)新的態(tài)度去探索與發(fā)現未知的世界。
綜上所談到的，對于美術教師來說責任就比較重大，在授課過程中，不再是以前的娛樂課和放松課，我們需要做很多事。課前準備非常重要，為了給學生上一節(jié)有意義的美術課，我們不僅要在多媒體課件上多下功夫，如：課件里應該有動畫效果，會更吸引學生;還應該有原創(chuàng)的作品、圖片和內容，不要在網上再去搜、拼、剪輯了，那些東西對學生很陌生，很空洞，很虛無縹緲。就做一些學生能夠觸摸得到的，能感知的到的，這樣更真實，更確切。除了這些，美術教師還要會其他很多技能，如：剪紙、手工制作、泥塑、紙貼畫、布貼畫等。所以我們美術教師課后要多做功課了，在學生面前你就得十八般武藝樣樣精通，就像魔術師一樣會變很多戲法，只有這樣學生才覺得老師有魅力、有能力，他們才會崇拜你，喜歡你，就會喜歡你的課。最終我們教育的效果就達到了。
關于美術的學習心得篇2
20__年7月19日～23日，在梅江區(qū)教師進修學校舉行了全區(qū)小學科學、美術教師培訓活動。我有幸與來自全區(qū)各小學38位美術教師一起參加為期一周的培訓學習。本次培訓，是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神，緊密配合深化課堂教學改革，全面實施素質教育，培養(yǎng)學生全面發(fā)展，優(yōu)化我區(qū)小學教師結構，科學、合理地配備各學科的專任教師，不斷提升我區(qū)教師的教學能力和水平。
雖然僅有5天的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊，讓我收獲頗豐，體會頗多。培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
首先，羅啟榮老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事;林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識;我們和藹可親的班主任鐘海娟老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等，還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏;嘉應學院的劉中明老師就如何開發(fā)利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解，針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容，講解的非常到位，讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養(yǎng)，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論，使我更加明白了做一個什么樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環(huán)節(jié)在于教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式，要營造交往互動，共同發(fā)展的教學過程，一切為了每位學生的發(fā)展，要樹立終身學習的意識，教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。因此，我相信，只要我們認真、用心地去對待美術教學，我們梅江區(qū)的小學美術將會闖出一番新的天地!
關于美術的學習心得篇3
11月25至26日, 我有幸參加了市中小學美術骨干教師研修班的學習，會上主要聽取了教研員對上學期美術教學工作的總結和對下學期美術教學工作的展望。并且聽了臨沂八中楊青老師,臨沂二中陳惠媛老師以及五節(jié)小學美術課。對教研員的展望和總結，和往年比變化不大，在這兒就不再陳述。最主要談一下老師的課。
回顧初中美術老師的課堂，或生動有趣，或樸實無華，讓我看到了老師們在課堂教學的鉆研中已經形成了自己獨特的教學風格。同時，我也深深體會到，要取得進步，應互相借鑒，取長補短，共同進步，每位教師在課堂上都會有其閃光點。特別是教學經驗豐富的教師，他們充分展現了自身深厚的專業(yè)功底和對課堂的駕馭和把握力 讓我崇拜更讓我們虛心學習。
回顧學習的這幾節(jié)課，每個人都有各自的授課特點。
楊青 老師在《格爾尼卡》教學中讓我們領略到了她的獨特魅力和深厚扎實的基本功，如果說 楊老師的課老練穩(wěn)重，那么接下來李老師的課則是熱情大方，《會變得線條》一課李老師就帶著我們提前進入到了童年的時光當中， 李 老師就像一個活潑可愛的大孩子一樣，引導學生感知,感受,敢于表現學生純真自然富于想象的一面，熱鬧的課堂，孩子們精彩的表現，老師靈活的思維都給我留下了深刻的印象。并且在探究環(huán)節(jié)通過學生自己探討，中間還適當的滲透了德
育教育，最后又是通過學生動手實踐作為結束。
下面就說說學習之后，自己的感受：
首先，這些教師的展示課都用到了多媒體。美術鑒賞這門課在教學形式上就應該用多媒體的形式來展示，首當其沖的是造成視覺沖擊力，給學生以新鮮感和好奇的心里，一步步的吸引學生的注意力。再者，鑒賞嘛，不看到內容，只是用文字來表述或者看課本圖片是遠遠不夠的。畢竟課本圖片只給了我們有限的作品，要想豐富學生的視野，開闊他們的思維，多媒體展示是必不可少的，裸課的形式還是有很多的局限性。
其次，老師都做了特別實用的課件，他們的課件不僅僅是為了豐富學生的視野而做，更多的是通過體現知識點的框架結構，步步跟進，進而吸引學生的注意力，達到最終的授課目標。 第三欣賞課件的時候，配樂很關鍵。欣賞孫老師的課,往往內容和音樂有很微妙的聯系，這種聯系不僅僅是充實課堂內容，搭配展示圖片，更有啟發(fā)性的作用。
第四，每位教師都設計了與學生互動并動手操作的環(huán)節(jié)，這是我們的課堂上所不能充分實現的。與學生互動是我們每節(jié)課都有的，無論是讓學生自己比較著討論，還是讓學生自己起來講述自己的觀點和見解，這些都是讓學生參與的環(huán)節(jié)，鍛煉學生的思維能力，鑒賞能力和表達能力，甚至是潛移默化的練習用專業(yè)語言來描述,只要你是一位有心的教師，定能備出匠心獨具的課來。
第五，語言的組織和表達至關重要，看似平常的表述，其中凝聚著教師的反復斟酌和概括。一節(jié)好課往往是語言組織合理，思路清晰明了，語氣流暢。這一點不僅要求我們有標準的普通話，而且要咬字清晰，或者如行云流水一般娓娓道來，或者如巨船劈濤斬浪般充滿激情、波瀾壯闊。
第六，教師的應變能力和涵養(yǎng)是任何人都模仿不來的，這是最能體現出教師的資歷和水平的一點，也是最重要的一點。沒有豐富的教學經驗和課堂把握能力，即使上面所有的環(huán)節(jié)你都想到了，你的課也不會出彩的。這一點除了個人自身所具備的先天條件之外，更多的需要我們個人在實踐中積累，古語說的好：不積跬步,無以至千里;不積小流,無以成江海。我們必須腳踏實地的做好每一節(jié)課的備課、講授和課后反思，只要我們用心去做認真去對待，時間會給我們最好報答。
這次美術學習所展示的觀摩課給了我太多的啟示和感觸，學到的不僅僅是教學方法、把握課堂的能力，而且豐富了我的專業(yè)知識，開闊了視野。真希望這樣的活動多開幾次，多增長見識，多學習多進步。
關于美術的學習心得篇4
中學美術課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。
比如有不少青年學生，由于缺乏文化素養(yǎng)和藝術鑒賞能力，他們對人體繪畫作品和裸體撲克、淫穢畫區(qū)別不清，容易把美當作丑，把丑當作美，有的人由于受到淫穢品的毒害而走上犯罪道路。通過美術課提高學生的文化素養(yǎng)和藝術鑒賞能力，可以使他們認識到：人體繪畫作品是為了突出表現人的形體美和人的內在活力，是對人自身的贊美和對生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價值的藝術品，能給人以美的享受;而裸體撲克和淫穢畫刊宣揚的是低級趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態(tài)下流的方法故意宣泄性欲、褻瀆情愛，引導人們走向墮落。學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力;同時也能用正確的態(tài)度和方法欣賞人體美術作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會比講抽象的道理或硬性制止學生看淫穢品的效果更好。
由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質的形成。除此之外，中學美術課通過審美教育對智力發(fā)展也起著促進作用。美術課通過具體形象如線條、色彩、形體、結構、空間等繪畫語言培養(yǎng)了學生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術常識以及與之相關的歷史知識、民族風俗等內容又大大增加了學生頭腦中的知識容量，對發(fā)展智力大有裨益。
第三，中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于將來的社會工作。
隨著人類社會的發(fā)展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環(huán)境的協(xié)調，而造型、色彩就屬于美術范疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建筑結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養(yǎng)，否則就難以成為一個真正優(yōu)秀的建筑設計師。再如紡織業(yè)，從面料的花樣設計到成衣的款式設計和色彩搭配，無一不與美術密切相關。過去我們的紡織品由于美術設計不夠重視、產品顏色單調、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產品質量很好，但由于設計單一，因而在國際市場上缺乏競爭力?，F在由于我們重視了美術設計，使產品以新穎的設計、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽，為國家創(chuàng)造了大量外匯。
其他方面如商品包裝業(yè)、廣告業(yè)、日用工業(yè)、室內裝飾等都與美術有密切的聯系，都需要從事這些行業(yè)的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養(yǎng)。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業(yè)的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養(yǎng)，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。
總之，美術課是普通中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養(yǎng)學生的審美觀念、藝術的創(chuàng)造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。
關于美術的學習心得篇5
“對所學知識內容的興趣可能成為學習動機。”著名教育學家贊科夫的這句話道出了學習動機在學習過程中的重要性，結合教育心理學的理論學習和教育實習活動的實踐，我想就中學生美術學習動機的激發(fā)與培養(yǎng)發(fā)表一些個人看法。
一、中學美術教學中的問題
對中學生進行美術教育并不是以培養(yǎng)畫家為目的，它是對學生進行心理、思想情操和人格的教育。對現在的美術教育狀況，特別是在一些經濟不發(fā)達的邊遠的山區(qū)，美術課堂教學學校不予重視。有的家長認為學好文化知識才是當下正事，至于美術的學習，是可有可無的，甚至是不務正業(yè)。多數家長以考試成績來衡量孩子，忽略了對孩子各種能力、興趣的培養(yǎng)。這就使他們的孩子錯誤地認為考試成績是最重要的，興趣愛好是次要的，于是本來的天性被慢慢扼殺。
目前，中學生在美術方面大都存在厭學情緒或傾向，思想上不重視，輕視美術課，對美術課不感興趣，沒有學習熱情。主要表現為曠課、上課紀律差、注意力不集中、心不在焉、不務正業(yè)。美術課上，常會看見部分學生在其他同學專心畫或做的時候無所事事甚至擾亂課堂紀律，成為課堂的不和諧因素，而其原因是沒帶材料，更有一部分學生長期不帶材料，嚴重影響了學習效果;有的學生貌似挺乖，不講話，不做小動作，但思想開小差，當請他回答問題時，卻是答非所問，甚至不知所措;美術課上常常有學生偷偷地玩玩具，有的學生上課睡覺，或看其他課外書籍，或做其他學科作業(yè)，對真正的美術活動卻不投入等等。從這些現象不難看出，學生厭學既有教材、教師方面的原因，如教學內容枯燥無味、課堂教學不生動及師生關系不和諧等，又有學生厭學的原因。但根本原因是學生自身對學習缺乏內部驅動力，即缺乏學習動機。
學習動機是指引起個體學習活動，維持已引起活動，并使得該活動朝向某一目標的內在歷程。教育心理學把動機分為外在動機和內在動機。因此，教師作為外在的因素應激發(fā)與培養(yǎng)學生學習美術的動機。
二、學習動機的激發(fā)與培養(yǎng)
一是營造寬松、舒適的課堂氣氛，消除學生對美術學習的負面情緒。對此，我覺得主要是教師要改進教學，教學環(huán)節(jié)不可沉悶、單調，應讓學生多參與，如多設問題，多做活動，激發(fā)學生多動腦動手的能力，讓學生的思維始終圍繞教學。發(fā)現個別學生思想不集中時，可以請這個學生回答問題，在其回答問題的過程中幫助他將分散的心思集中起來，同時也讓他明白老師的用心，從而自覺改過。教學過程既是師生信息交流的過程，同時也是情感交流的過程。在師與生，生與生之間創(chuàng)造平等、和諧、融洽的氣氛，使學生感到學習是一種享受，提高他們主動探索的興趣，增強探索學習的動機，心理學研究表明：師生情感協(xié)調，可以使學生注意力集中，思維積極性高，他們敢想、敢問、敢說，發(fā)揮他們靈活敏捷的思維和豐富的想象力、創(chuàng)造力，使他們始終處于積極主動的思維狀態(tài)之中。例如：有的學生自己非常喜歡美術，基礎也較好，有天賦，在課堂上積極發(fā)言，學得既主動又輕松，而另一類則恰恰相反。面對這種情況，教師應區(qū)別對待，對前者，可提一些較難的問題或讓其畫一些更深入的畫，給他們提供充分發(fā)揮的機會與動手能力;對后者，則要有耐心，引導他們回答問題或給他們示范畫畫，一步步講解并給予積極的評價和鼓勵。只有輕松有趣的課堂才會激發(fā)學生的學習興趣和學習主動性。
二是融洽師生間的友好關系。一般說來，師生間的友好關系決定著課堂的氣氛，而和諧的課堂氣氛又能夠增進師生間的相互了解，使課堂教學達到良好的效果。作為教師，除了應具有良好的文化知識與修養(yǎng)外，還要有嚴謹的教學態(tài)度，認真的精神，時時關心學生及存在的問題。相互要信任，對待學生要一視同仁，真正做到公正無私，才能得到學生的普通肯定，也只有被學生所接受，才能對學生的美術學習產生興趣與積極效果。反之，教師不能與學生和諧相處必然導致師生關系緊張，令學生對該教師產生抵觸心理，從而導致學生學習的消極，抑制學生的學習動機。古人云：“親其師而信其到?！笨梢妿熒P系的融洽和信任極其重要。因此，創(chuàng)建平等，自由、友好的師生關系，能促進學生自主積極地學習，提高教育教學效率并促進學生身心健康發(fā)展。
三是采用適合學生特點的教學方法，提高學習興趣。制定適合學生特點的教學方法激發(fā)學生在美術課堂上的學習興趣。注重教學的重要性，培養(yǎng)學生興趣，提高教學質量所采用的教學方法很多，需要我們聯系學生實際情況，不斷的去努力探索，去創(chuàng)新。有的老師上美術課時，因缺乏資料，或圖省事，只教學生臨摹作品，課堂氣氛低沉，講課呆板，使學生對美術失去興趣。作為中學美術教師應不拘泥于形式，在教學中應力求以豐富有趣的新穎的內容，認真的態(tài)度，生動的教學方法，讓學生通過學習，在知識上有所提高，精神也感到愉悅。結合實際創(chuàng)設問題情景，以引起學生的好奇與思考是激發(fā)他們求知欲和內在學習興趣的有效方法。
四是適度的表揚與鼓勵，以調動學生的學習積極性。課堂要給學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為美術教師就不能心急，要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心，成績較好的學生應給予適當的表揚與鼓勵。適度的表揚與鼓勵是一種肯定，最能激起學生積極學習的動機，成績進步最顯著。對待學生出現的錯誤，教師不要過分挑剔，可運用常識教育，進行耐心講解，增強他們學習美術的信心和動力。
三、總結
綜上可知，“對所學知識內容的興趣可能成為學習動機?！迸囵B(yǎng)和激發(fā)學生美術學習的動機關鍵要融洽師生關系、營造寬松、舒適的課堂氣氛以培養(yǎng)學生的學習興趣，讓他們樹立明確的學習目標和信心。
關于美術的學習心得篇6
美育是素質教育的重要組成部分，其基本任務是培養(yǎng)學生正確的審美觀，提高學生感受美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力。目前美術教育在國際教育界正日益受到重視，就是因為它是國民的教育，能夠促進國民素質的全面發(fā)展?！耙粋€沒有藝術的社會和民族是不可想象的。正如沒有空氣便沒有呼吸，沒有藝術的社會和民族無法生存?！倍鴮W習方式的轉變是教育改革的顯著特征。因為只有改變學生的美術學習方式，我們才能夠充分調動、發(fā)揮學生主體作用，才能有利于培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新精神，促進學生素質的全面發(fā)展。
一、關于學習方式
學習方式指的是學生在完成學習任務過程中基本的學習策略和學習傾向的總和。學習策略即學步驟。其中某一特定的步驟稱之為學習方法。從不同角度劃分，學習方式有不同的類型：從主體發(fā)揮的作用看，可分為被動學習和自主學習;從學習合作程度看，可分為個體學習和合作學習;從學習的深度看，可分為接受學習和探究學習;從學習范圍看，可分為單一學習和綜合學習;從學習途徑看，可分為媒體學習和實踐學習等等。
二、美術學習方式的轉變
傳統(tǒng)的美術學習方式突出接受與掌握、強調知識與技能，冷落了發(fā)現與探究、忽視了情感與體驗，從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理：教師注重的是如何把知識和技能準確講清楚，學生只要全神貫注地聽、練，考試時用固定的技法把對象表現出來，就算完成了學習任務。這樣的學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，從而導致人的主體性、能動性、獨立性不斷被侵蝕。不僅不能促進學生素質的全面發(fā)展，反而成為學生發(fā)展的阻力。
(一) 、 教育理念的轉變是美術學習方式轉變的基礎：
在舊教育支配下的“改革”也只會是形式上的和表面上的。本人在理論學習中感觸頗深：我們要變“教美術課本”為“用美術課本教”，從“書中學”到“做中學”，變“教書”為“鑄魂”，變“行為”為“素養(yǎng)”，積“文化”為“品格”。
(二)、教學方式的轉變是學習方式轉變的核心：
傳統(tǒng)的教學重視的是怎樣使學生得到知識和技能，教師清楚自己為什么教，要教什么和怎樣教，而學生卻不清楚自己要為什么學，學什么，怎么學。學習的興趣、主動性、創(chuàng)造性就很難發(fā)揮。筆者認為，“學習興趣的激發(fā)、學習權利的下放”，可以使學生真正得到發(fā)自內在的精神解放，可以得到更為廣泛的創(chuàng)造和實踐的學習空間!
1、營造民主平等的美術學習氛圍，喚起學生學習美術的興趣。
美術課堂教學應該采用靈活多樣，生動活潑的教學形式，應該比知識性學科更富有感情色彩，更具有親和力和趣味性。在課堂教學中，教師要以親切的言談、優(yōu)雅的舉止、動聽的琴聲，甚至每一次和學生目光的交流，讓學生感受到美術課的美，進而喜歡美術老師——親其師則信其道，并且有興趣的學習事半功倍。在教學中筆者進行了如下嘗試，收到了很好的效果：
(1)創(chuàng)設美術情境法：創(chuàng)設美術情境是促進學生愛學的有效手段。如：在講授七年級教材中的《色彩的搭配》時，我運用了實驗導入法：課前準備好裝有三原溶液的杯子和幾只空玻璃杯，上課時，演示把紅色、黃色溶液倒入同一個杯里，這時杯里呈現了橙色，同樣做另外兩個實驗。這樣很好的復習了小學時的色彩理論知識。由于學生沒有見過這種實驗復習法，覺得新奇有趣，注意力特別集中，事半功倍。
(2)開展競賽法：在教學中，開展一些比賽，給大多數學生創(chuàng)造一個競爭的環(huán)境和成功的機會，以此來消除課堂中常有的枯燥感，激發(fā)學生的學習興趣。如定期開展“繪畫比賽”，“手工展覽”，評選小畫家、小巧手，舉行“攝影欣賞”、“名家名作欣賞”，擴展視野，提高欣賞能力。
2創(chuàng)設主動開放的學習空間，下放學生學習的權利。
教師應尊敬學生、啟發(fā)學生內在的主動性，引導學生隱藏的獨特性，放手讓學生表現自己的獨立性。正如蘇聯教育家蘇霍母林斯基所認為的：教育是人和人心靈上，最微妙的相互接觸。筆者在遵循教學共同規(guī)律的同時，提出讓學生展現自己個性的幾點做法：
(1)給學生選擇美術學習內容的權利：“教材無非是例子”在教學目標達成的基礎上我擴充了相關的知識，讓學生結合自己的興趣愛好自主積累，比如：低年級通過畫報等方法體驗美術的美;中高年級通過寫美術日記學習自己喜歡的畫種體驗美術的美。
(2)給學生選擇學習伙伴的權利：實踐證明，讓學生自由選擇學習伙伴可以有效的提高合作學習的實效性。如在《生動的小泥人》這一課中時，我讓學生選擇自己喜歡的伙伴，合作效果比老師規(guī)定的要好得多。
(3)給學生質疑問難的權利：問題，往往是學生獨特的感受，最能進一步發(fā)展生的個性。我允許學生課堂上隨時提問，尤其在他們創(chuàng)作過程中;課后，及時輔導學生。
(4)給學生參與美術評價的權利：學生是學習的主人，學生的自評、互評及對美術教師做出的評價都可以有效的調動學生學習的積極性，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造精神。鼓勵學生更多的看到別人的長處，策略的提出問題更是培養(yǎng)學生虛心好學品質的絕好機會。特別是美術具有非語意性，不同的評價更會培養(yǎng)他們豐富的想象力。
三、美術學習方式轉變的主旋律——自主、合作、探究
美術教學過程的本質是活動，教學過程活動化的基本屬性是主體參與、合作交往、發(fā)現探究。新課程改革積極倡導自主、合作、探究的學習方式。筆者認為，充分自主、高效合作、深入探究必然成為美術學習方式轉變的主旋律。這三者之間有所不同，又有著密切的聯系。
(一)充分自主學習
自主學習是指學習主體有明確的美術學習方式，對美術學習內容和學習過程具有自覺的意識和反應的學習方式。本人筆者認為，在美術教學中，要提倡學生充分自主學習。即目標盡可能讓學生明確;知識盡可能讓學生發(fā)現;過程盡可能讓學生參與;內容盡可能讓學生選擇;方法盡可能讓學生掌握;疑難盡可能讓學生探究;檢查盡可能讓學生自查;學生能提問的教師不先問;學生能描述的教師不替代;學生能自己創(chuàng)作的教師不示范。
(二)高效合作學習
合作學習是指學生在學習群體中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。每一個學生應在任務中積極地承擔個人的責任，并在活動中相互支持、相互配合，能通過有效的溝通解決群體內的沖突，對各人分擔的任務進行群體加工。
筆者認為通過教學實踐認識到：合作學習既有小組活動，也有個人活動;合作學習并非只有一種模式可以選用，也并非所有的學習活動都適合于合作情境;而且合作過程中也不排斥競爭。
在實踐過程中，我發(fā)現合作對于七年級的學生有些困難，于是我從教學環(huán)境入手，嘗試每節(jié)課以學生自由分組變換不同的小組成員。如在《大家動手做條龍》一課中，首先組織學生分組，由每組推選一名組長，負責安排龍頭、龍身和龍尾的設計，組員按各自的分工進行剪切、穿插，當時上課的場面令我很興奮，孩子們的創(chuàng)作想象非常豐富，作品表現形式多樣：有的用穿葫蘆的方式表現龍身的起伏變化;有的則用上插旁安來強調龍身的凹凸;有的用繪畫的方法展現龍鱗;有的則用鏤空……我發(fā)現孩子們的創(chuàng)造能力和合作能力，要遠遠超過我對他們的認識。通過合作式的學習，學生會主動的參與到美術活動中。在輕松的學習氛圍中，激活了學生的表現欲望和創(chuàng)作沖動，在主動參與中展現了他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造性思維得以充分發(fā)揮。
(三)探究學習
探究學習，是指學生獨立地發(fā)現問題、獲得自主發(fā)展的美術學習方式。在探究學習中，學生自己發(fā)現問題，探索解決問題的方法，通過各種學習途徑“獲得知識和能力、情感和態(tài)度的發(fā)展，特別是探索精神和創(chuàng)能力的發(fā)展”。探究學習的主動性、獨立性、實踐性、體驗性、問題性和開放性等主要特征都是以自主為前提的。在探究的過程中往往會涉及到人力資源的開發(fā)與利用，有效的合作必然會加速探究的進程。可以這樣說，探究學習是以自主學習為前提的，以合作學習為動力的一種學習方式。美術教學內容的確定、教學方法的選擇、評價方式的設計，都應有助于自主、合作、探究的學習方式的形成。
當然，探究學習在目前還有許多困惑：如何認識在中小學開展探究學習?如何尋找探究學習的資源?如何在教學中把接受學習和探究學習結合起來?如何進行探究學習的評價等。筆者認為，通過探究學習，主要是幫助學生形成探究意識，掌握探究方法，提高探究能力，從而讓學生形成尊重事實、堅持真理、敢于懷疑等科學素養(yǎng)。
總之，讓我們迎著素質教育理論的強勢東風，著眼于學生潛能的喚醒、開掘與提升，促進學生的自主發(fā)展;著眼于學生的全面成長，促進學生認識、情感、態(tài)度與技能等方面的和諧發(fā)展;關注學生的生活世界和學生的獨特需要，促進學生有特色的發(fā)展;關注學生的終身學習的愿望和能力的形成，促進學生的可持續(xù)發(fā)展，以自己的激情、智慧和創(chuàng)造性勞動描繪新課程絢麗多彩的“教學景觀”。